40年以上も経ってから修正されて本来意図したギャグがわかった例。そうか…キャデラックのもじりだったのか…。

当時いかにスターウォーズの影響が大きかったのかが伺える例

←藤子F先生が上京した頃(1956年)に描いた小鹿 →その34年後(1990年)に描いた小鹿 やっぱり何十年経っても絵柄の独特な特徴ははっきり残るんだね。というか最初からもう上手いよな～。

ドラえもん、めんどくさくなると思考放棄してすぐ本物を持ち出しがち。

ええ話や…。こんな風にならなくて良かった。 https://t.co/zhIjCPmcgR

細野不二彦先生のBLOW UP!が昔から好きなんですよ。これは80年代の飽食の時代にあがく若者の物語として最も成功した部類だと思う。この時代って自分探しをテーマにして失敗してた作品がとても多くて。80年代は真面目なテーマが難しかったんすよね。BLOW UP!は努力や決心の話っぽくて実は才能の話なのね

パーマでサーフィンをしてるのにF先生に愛情を注がれる唯一の存在、それがスネ吉兄さん。

ウルトラセブンの1クール目は何を売りにするのか制作内でも混乱してた節がありますよね。1話とか「あれっ？これでお終い？怪獣は出ないの？」だし、7話はホーク1号の合体がクライマックスで、セブンが本編で数秒しか出ないし。

帰ってきたウルトラマン本放送時の榊原るみさんってやっぱりすごく人気あったんだね。こういう扱いだもんな。

デビュー前の島本先生と高橋留美子先生の両方とも「今サンデーは新人に甘い。狙い目」と口を揃えて言ってるのがいいよね（笑。まあ半分冗談も入ってるとは思いますが。70年代後半～80年代前半のサンデー増刊号のアニメっぽい絵の新人ウェルカムな妙な空気ってあれは一種独特だったな。

U子さんはそのままネットミームになりそうなコマの宝庫

これどういうスケジュールで書いてたんだ？みたいなネタっていいですよね。ドラの「百年後のフロク」みたいにそのエピソードの掲載号の雑誌の付録が全部ネタになってたり。