専門学校のマンガ講師になるとは思ってもいませんでしたが、講師になったから「マンガ表現の仕組み」に気づけたし、「マンガのマンガ」を描くことができたし、今の自分が作れました。 道は自ずと造られていくものだと思います。

マンガ少年でデビュー後、喰っていけないためマンガを断念。 その10年後、コロコロコミック藤子賞佳作で担当付きとなるが、やはり簡単にはデビューできなかった。 こんな事は当たり前のように起きるのだ。 怖い・・・。

投稿を始めて9年間、賞に何度も選ばれたけれどデビュー（作品が本に掲載される事）はできなかった。 マンガが本に載ることはないのだろう・・と思っていたけれど、ちょっとしたキッカケでデビューはできてしまうものなのです。

私が描いた「ウルトラマン」。 懐かしいなぁ。 1作しか描かせてもらえませんでしたけど😅

ネームなしで仕上げたマンガは、自分らしさが滲み出て面白いマンガだったような気がします。 ネームで打ち合わせを繰り返すと、何が面白いのかどこが面白いのか分からなくなります。

40歳でマンガ家になれた私の経験で知った事実。

フキダシに入るセリフは、量が多いと読みづらく読み手の負担になります。 説明をするようなセリフを避け、簡潔に読みやすく整理し「人物の表情＋セリフ」でニュアンスを伝えると、スッキリと読みやすくなり、マンガ表現として効果的です。

NOTEで読めるマンガ 「ナックルボーイ」(コロコロコミック)1995年掲載 https://t.co/osYwnPNh2H

NOTEで読めるマンガ 「むらさき荘３号室」（マンガ少年）1979年掲載 https://t.co/46dALH3vHu

このように表現するのが「マンガ表現」です。

●どこにいるのか分からない ●それぞれの登場人物の位置関係が分からない ●主人公は誰なのか分からない 「顔マンガ」だと「これらが伝わらない」ため、「マンガ表現」としてはNGとなります。

NOTEで読めるマンガ 「運び屋」マンガ少年（掲載1978） https://t.co/CcMWvIzXkI