テラさんがヤバい。

んで思ったんだけど、レトロな技法が再評価されたとき、当時やってた人は大抵もういないのな。全体が若い人によるパロディになってしまい、だからこそ意味が理解されるというのもある。小松崎茂、石原豪人、生頼範義あたりは幸運な例外だと思う。長命で腕が衰えていなかったから可能だったのだ。

石ころだらけだし木も枯れてるから無理せず渡してもいいんじゃねえかな。

「あとから見るとわからない価値」というのがあると思う。園田光慶の「アイアンマッスル」がどれだけ衝撃的だったのか、夏目房之介や秋本治の証言がなければ知ることはできなかったろう。劇画表現全体がコモディティ化された今日では埋もれて見えるからだ。「オホーツク」の音楽もその意味で記したい。

（母の写真がすごいヘタ）

（実際のしまじろうがイメージと違う）

トキ兄さん何やってるんだ。

（笑ってごまかすシャア）

みんなが以前にさんざんネタにしたこのマンガだけどな、さっき知ったけどこんなシーンは全部オマケなんだ。基本的に「やるっきゃ騎士」とか「まいっちんぐマチコ先生」とか、そういう方向性のマンガらしいぞ。そこはすごくいいんだ。だから骸骨なんかどうでもいいんだよ。

「カムイ伝」や「風の谷のナウシカ」の結末がしょーもなかったことは、きちんと記録されねばと思うのである。それは人間の限界を示すものであり、そこに誠実に向き合ったことの、逆に証明であると思う。それを無視して手放しで全てを賛美することは、かえって作品の理解を浅くしてしまうよう思うのだ。

男組（74）が特徴的なのが、主人公の宿敵ファシスト番長神竜剛次、というより雁屋哲による徹底的な「大衆は豚だ」だろう。オイルショック騒動に加え、学生運動が下火になって「オレたちを理解しないバカなお前らが悪いんだ」という恨み節なのではないかと思う。コロナ騒動の今と比較すると興味深い。

バトルにおいて、相手がこの手で来るから自分はこの手で、それが破られたからこの手で、そうくると思ってさらにこの手で、その裏をかいて…というやりとりを、短いページの中で面白く積み上げていくことに関しては横山光輝は本当に達者…というかフォロワーの登場まで唯一無二に近かったのではないか。